Dù xinh đẹp và trẻ trung nhưng tạo hình rườm rà, lòe loẹt của Vương Lực Khả đóng vai Võ Tắc Thiên trong bộ phim truyền hình của màn ảnh Hoa ngữ – Mộng hồi đường triều – đã bị khán giả “săm soi”.
Không những thế, các người đẹp khác đóng phim này cũng bị “ném đá” không thương tiếc cũng vì tạo hình “sến súa” này.
Mộng hồi đường triều là một dự án khai thác chuyện hậu cung thời Võ Tắc Thiên hiện đã ra mắt khán giả truyền hình Hoa ngữ. Bộ phim quy tụ những ngôi sao như Đàm Diệu Văn, Ngụy Tuấn Kiệt, Đồng Lệ Á, Vương Lực Khả…
Với đề tài chốn hậu cung thời Võ Tắc Thiên và dàn diễn viên nổi tiếng, Mộng hồi đường triều đã và đang thu hút sự chú ý đặc biệt của giới truyền thông cũng như khán giả.
Tuy nhiên, đề tài bàn tán về bộ phim này của khán giả cũng như báo chí không phải do nội dung phim mà chính là vì tạo hình của người đẹp.
Đa số các ý kiến cho rằng, trang phục và cách trang điểm cho các nhân vật nữ quá lòe loẹt, nhiều màu sắc sặc sỡ. Trong đó đáng chú ý là nhân vật Võ Tắc Thiên do Vương Lực Khả thủ vai với hình ảnh mắt đánh đánh tông đỏ – hồng đậm khiến gương mặt trở nên màu mè, nhòe nhoẹt.
Đà Phu Nhân do Đồng Lệ Á đóng (trái) và Võ Tắc Thiên do Vương Lực Khả thủ vai với tạo hình màu mè bị khán giả chỉ trích
Nhân vật thứ hai phải kể đến là Đà Phu Nhân do Đồng Lệ Á đóng. Tạo hình Đà Phu Nhân thậm chí còn bị chỉ trích thậm tệ hơn với các ý kiến như: “Màu mè quá không cần thiết”, “Rườm rà, sến sẩm”, “Như ký nữ phim Hàn”, “Ôi tạo hình của Đồng Lệ Á như geisha của Nhật ý”…
Mộng hồi đường triều đi theo mô típ xuyên không trở về quá khứ rất được khán giả yêu thích những năm qua. Đạo diễn Sái Tinh Thịnh và Lý Hoành Vũ đảm trách bộ phim này. Dù phim đã đóng máy từ cuối năm 2011 nhưng đến tận đầu năm 2013 mới lên sóng.
Dù vậy, hiện Mộng hồi đường triều vẫn là một dự án được khán giả quan tâm của Hãng phim nổi tiếng Hồng Kông VTB bởi đề tài được yêu thích và có sự tham gia của dàn diễn viên trẻ, trong đó đáng chú ý là Đàm Diệu Văn và Ngụy Tuấn Kiệt.
Lọ Lem Sài Gòn là bộ phim hợp tác giữa Hàn Quốc và Việt Nam, dự kiến sẽ chiếu Tết âm lịch ở Việt Nam và sau đó đưa về xứ sở kim chi để tiếp tục trình chiếu.
Lọ Lem Sài Gònlà câu chuyện về một nghệ sĩ Hàn Quốc sang Việt Nam làm giám khảo danh dự trong một trận đấu audition. Tại đây chàng trai bị thu hút bởi một cô gái nghèo nhưng xinh đẹp và thông minh.
Thế nhưng tình yêu của họ bị cản trở bởi một cô tiểu thư đanh đá, luôn tìm đủ mọi cách để chơi khăm và phá phách. Dù làm đủ mọi cách nhưng lại không có được tình yêu của anh chàng, cô tiểu thư tức tối lại tìm đến quỷ kế để hãm hại cô gái nghèo.
Trong phim nam diễn viên Min Woo điển trai người Hàn Quốc vào vai Jun Oh là trưởng nhóm Idol nổi tiếng của Hàn Quốc. Là một thanh niên biết quan tâm, chân thành với mọi người nhưng bề ngoài lại tỏ ra lạnh nhạt và luôn tự xem mình là trung tâm.
Min Woo bị đánh tơi tả trong bộ phim tết hợp tác với Việt Nam
Sau những lần chạm trán và cãi vã, Jun Oh và Mai ngày càng hiểu nhau và trở nên thân thiết. Trong phim Lọ lem Sài Gòn, Min Woo đã bị bạn diễn là Thái Chí Hùng đánh bầm dập . Chàng diễn viên điển trai Min Woo đã phải trầy da tróc vảy để có những cảnh quay chân thật.
Thái Chí Hùng vào vai Tuấn, một tay giang hồ mặt lạnh thuộc hạ của ông Khang- do Hoàng Mập thủ vai, lúc nào cũng hành động theo sự chỉ dẫn của ông Khang là đối thủ của Kiệt và là người lúc nào cũng đeo đuổi Mai.
Tuy diễn viên Min Woo và Thái Chí Hùng đóng hai vai ở hai tuyến khác nhau , nhưng ngoài đời đây lại là đôi bạn thân của nhau. Những ngày tháng Min Woo ở Việt Nam, Thái Chí Hùng là người đưa đón anh chàng đi chơi, ăn uống cũng như đi quay, cả hai xem như anh em kết nghĩa khi cùng tham gia dự án phim này.
“Khi lần đầu tiếp xúc với Min Woo, Hùng cảm thấy khá ấn tượng với anh bởi vẻ ngoài khá đẹp trai và sáng khi lên hình. Đặc biệt càng ấn tượng hơn khi anh chàng là người khá thân thiện, nhiệt tình, hòa đồng, không có kiểu cách như một ngôi sao” – Thái Chí Hùng chia sẻ.
Ngoài các diễn viên trên, phim còn có sự tham gia của các diễn viên như Hoàng Mập, Đông Dương, Trường Thịnh, Minh Minh, Hồng Phượng…
Một số hình ảnh của phim:
Ngôi sao Hàn Quốc làm việc rất nghiêm túc để có những thước phim chân thật nhất
Anh đã có những cuộc ẩu đả quyết liệt với nhân vật do Thái Chí Hùng đóng
Chàng diễn viên trẻ Thái Chí Hùng sẽ vào vai một tay giang hồ thứ thiệt
Anh là cánh tay trái của ông trùm do Hoàng Mập đảm nhận
Ngôi sao Hàn Quốc chụp hình cùng ê kip của phim
Chàng diễn viên điển trai đã có khoản thời gian thú vị khi tham gia bộ phim này
Đặc biệt, với sự tham gia duy nhất vào một phim tết của danh hài Hoài Linh khiến bộ phim càng được chờ đón.
Ngoài Hoài Linh, phim còn có sự tham gia của 5 “nàng tiên” của showbiz Việt là Ngân Khánh, Miu lê, Phương Thảo, Trương Nhi và đặc biệt là lần đầu tiên xuất hiện nhân vật đình đám – được mệnh danh là nữ hoàng scandal với cuộc thi The Voice – Bảo Anh.
5 cô gái xinh đẹp nổi tiếng của showbiz Việt cũng góp phần khiến bộ phim gây chú ý
Nhà có 5 nàng tiên kể câu chuyện về một đôi vợ chồng nghèo (Hoài Linh, Việt Hương đóng) cưu mang năm bé gái mồ côi. Dù chỉ là cha mẹ nuôi nhưng cả hai yêu quý các bé gái như con ruột và tạo điều kiện cho tất cả được ăn học đàng hoàng.
Thời gian trôi đi, năm cô gái trở thành những thiếu nữ giỏi giang, xinh đẹp. Mỗi người đều sở hữu một tài năng đặc biệt tới mức nhiều người gọi họ bằng cái tên mỹ miều – “5 nàng tiên”.
Hoài Linh, Việt Hương và “5 nàng tiên” của mình
Trong phim, Bảo Anh vào vai Thiên Hương – một trong năm “nàng tiên” và là người có giọng hát bẩm sinh. Cô quyết định dấn thân vào con đường ca hát bằng cách tham gia một cuộc thi âm nhạc. Thế nhưng, mọi chuyện không dễ dàng như cô vẫn nghĩ…
Cách xây dựng tạo hình nhân vật này thoạt nghe khá giống với Bảo Anh ngoài đời. Với ngoại hình “ăn” sân khấu và máy quay, Bảo Anh đang được kỳ vọng sẽ thành một ngôi sao mới của màn ảnh Việt.
Bảo Anh nhí nhảnh trên phim trường
Được biết, phim đã gấp rút bấm máy để có thể công chiếu kịp tết này. Danh hài Hoài Linh chia sẻ, phim hứa hẹn đem đến nhiều thú vị cho khán giả. Bộ phim dự kiến sẽ ra mắt khán giả vào đúng dịp Tết Nguyên Đán 2013 – 2/2/2013 tới đây.
Mới đây, đoàn phim đã tung trailer với những phân cảnh hài hước, hứa hẹn sẽ đem đến nhứng tiếng cười cho khán giả. Không những thế, bộ phim hài chiếu Tết 2013 này còn sở hữu những cảnh quay đánh đấm như… phim hành động.
Đây là một bộ phim hài, tình cảm pha chút hành động do NSND Trần Ngọc Giàu làm đạo diễn. Bộ phim cũng đánh dấu sự trở lại của Hoài Linh sau thảm hoạ điện ảnh Hello Cô Ba ở mùa phim Tết 2012. Được biết chính danh hài này đã đặt bút ký độc quyền chỉ xuất hiện tại Nhà có 5 nàng tiên trong để đảm bảo chất lượng cho vai diễn của mình.
Trailer với những hình ảnh bất ngờ của phim:
Dàn diễn viên đẹp của Nhà có 5 nàng tiên
Poster chính thức của phim
Đến nay, bốn bộ phim Việt Nam chiếu Tết được xác định bao gồm Nhà có 5 nàng tiên của đạo diễn Trần Ngọc Giàu, Bay vào cõi mộng của đạo diễn Phương Điền, Hiệp sĩ guốc vông của Chánh Tín và Mỹ nhân kế (3D) của đạo diễn Nguyễn Quang Dũng.
Cụ thể, dàn diễn viên tham gia đóng Táo quân năm nay không có nhiều thay đổi, hầu hết các nhân vật vẫn như mọi năm. Trong đó, Quốc Khánh vẫn vào vai Ngọc Hoàng, Chí Trung đảm nhận Táo Giao thông, Vân Dung hóa thân thành Táo Y tế.
Tuy nhiên, sự thay đổi lớn nhất của chương trình này năm nay chính là Công Lý và Xuân Bắc. Hai người sẽ đổi vai cho nhau, Xuân Bắc vào vai Bắc Đẩu, Công Lý vào vai Nam Tào.
Sự thay đổi này khiến nhiều khán giả cảm thấy thích thú và ai cũng tin rằng phần diễn của Công Lý và Xuân Bắc sẽ mang lại nhiều tiếng cười và những tràng pháo tay.
Khán giả đang chờ đợi để thấy Công Lý và Xuân Bắc đổi vai cho nhau
Bên cạnh đó, đạo diễn Đỗ Thanh Hải cũng đính chính rằng, Táo quân 2013 sẽ không tái hiện vụ “khóa môi” nhà sư của Đàm Vĩnh Hưng như một số thông tin trước đó.
Được biết, khoảng một tuần nay, hơn hai chục nghệ sĩ rất vất vả để tập luyện. Họ thậm chí phải tập suốt đêm, từ 20h tối hôm trước tới 4 – 5h sáng hôm sau (bởi ban ngày mỗi người phải làm công việc riêng của mình) tại trường quay của Trung tâm sản xuất phim – Đài Truyền hình Việt Nam. Tuy nhiên, ai cũng vui và hy vọng mang lại những giây phút giải trí thoải mái cho khán giả trong những ngày đầu xuân.
Đồ ăn và kịch bản la liệt mặt bàn
Hiện nội dung của Táo quân cũng không được đạo diễn và các diễn viên chia sẻ thoải mái bởi ê kíp muốn dành sự bất ngờ cho khán giả.
Mặc dù không hé lộ những thông tin một cách chính thức với truyền thông. Nhưng trên các trang cá nhân của một số đạo diễn và nghệ sĩ thì những hình ảnh tập luyện vẫn được cập nhật.
“Gần 4h sáng, làm bát mỳ rồi lại chiến đấu tiếp. Táo ơi là Táo”, đạo diễn Đỗ Thanh Hải viết.
Nghệ sĩ Xuân Bắc: “Đang tập Táo Quân. Chỉ thấy Tự Long và một đống đồ ăn/bế tắc trong sáng tạo. Lỗi này tại… Táo Quân!“.
Xuân Bắc và Quốc Khánh “phờ phạc” vì tập luyện nhưng vẫn cười rất tươi
Còn nghệ sĩ Công Lý than thở: “4 rưỡi sáng vẫn say sưa! ôi Táo Quân”.
Đạo diễn Lan Phượng bật mí: “Táo Quân 2013 sẽ có sự xuất hiện của con trai Ngọc Hoàng (mặc dù chưa bao giờ Ngọc Hoàng nhắc đến vợ)…
Nghệ sĩ Chí Trung hài hước: “Ngoài trời mưa gió rì rầm/ Trong phòng ấm cúng, Tào đâm Đẩu nào/ Cùng với các Táo lao xao/ Đạo diễn Thanh Hải tay cào mặt nhăn/ Tập đi, tất cả dừng ăn!/ Khi nào gần sáng về nằm nghỉ ngơi!”.
Chí Trung cũng tiết lộ về vai diễn của mình và của đồng nghiệp: “Năm nay vẫn Táo Giao thông/Bệ vệ bụng phưỡn, lắc mông đi vào/ Lao xao… Bắc Đẩu, Nam Tào/Thiên lôi đánh đấm, hàng rào quỷ con/Ngọc Hoàng vẫn dáng mi nhon/Râu dài quét mép, nhả con chữ đều/Còn lại 6 Táo, toàn siêu/Xin giữ bí mật, lắm điều chết Tôi/Mỗi ngày lộ một tý thôi/Táo tôi đi kiếm ít mồi để nhai”.
Công Lý viết thêm: “Do kế hoạch rất gấp nên đặc thù của chương trình Táo quân là phải tập vào ban đêm. Khi tập xong cũng là lúc gần sáng. Sau đó, tất cả lại trở lại guồng quay với công việc của mỗi cá nhân và chỉ được ngủ vài tiếng ít ỏi. Làm Táo quân rất mệt. Nhưng mỗi khi thành quả của chúng tôi được công chúng đón nhận hay nói cách khác là có thể làm khán giả thấy “đã”, thấy thỏa mãn thì mọi mệt nhọc nhanh chóng tan biến”…
Công Lý tập luyện cùng Vân Dung
Bên cạnh đó, rất nhiều người quan tâm đến chương trình này cũng bình luận và chúc cho các nghệ sỹ tập luyện thật tốt. Một số người còn làm thơ để gửi lời cảm ơn đến các Táo quân: “Xin cảm ơn các Táo Quân/ Miệt mài luyện tập mang Xuân đến gần/ Dân mình mong đợi cả năm/ Không chỉ trong nước mà trăm nơi chờ …/ Múi giờ lệch với quê hương/ Chênh hẳn năm tiếng em thường phải xem/ Chương trình tua lại hôm sau/ Khi phát trực tiếp em đang lau nhà/ Chuẩn bị đồ cúng bàn thờ/ Giao thừa cho kịp với giờ Quê hương”.
Chí Trung cũng lý giải vì sao khán giả lại chờ đợi và thích xem Táo quân đến thế: “Mọi người thích chương trình này, là bởi tôi vẫn đùa, chương trình chủ yếu giải quyết Niềm tin thơ ngây của khán giả. Một năm, với bao bức xúc, khó chịu, ấm ức… với các biến động của xã hội, các vấn đề sát sườn, dân sinh, được các Táo đưa ra, nói hộ mình, đưa ra cả những khát vọng của mình, một cách hài hước hóm hỉnh, đôi khi cũng chưa biết có để làm gì hay không, nhưng mà ai chẳng thấy thích, thấy hả hê, như kiểu giải tỏa căng thẳng ấy mà. Chỉ cần xem Táo quân vào đêm giao thừa xong, là họ sẽ thấy thỏa mãn, muốn cười cả năm rồi”.
Táo quân năm nay sẽ được ghi hình vào ngày 26 và 27/1.
Love Clinique (Cặp đôi hoàn cảnh) là câu chuyện về mối tình dở khóc dở cười của một giọng ca kinh hoàng và thầy giáo thanh nhạc khó đỡ.
Dong-ju (Park Ha-seon) thừa hưởng khả năng cảm thụ âm thanh bằng số 0 từ mẹ cô, người điều hành một cửa hàng bánh ngọt Hàn Quốc.
Bên cạnh đó, giọng của Dong-ju lại bán nam bán nữ khiến bạn bè trêu trọc, người xung quanh ngại ngần tiếp xúc. Chính vì thế, Dong-ju đã quyết định tìm đến một lớp học luyện thanh để thử vận may lần cuối.
“Cặp đôi hoàn cảnh” Park Ha-seon và Yoon Sang-hyun
Không có tiền cũng không có thời gian, cô giả vờ là một học sinh trung học đến đăng ký tại phòng luyện thanh của Dr. Mok (Yoon Sang-hyun) (vì mức ưu đãi “giảm giá một nửa” cho học sinh).
Phòng luyện thanh quảng cáo rằng họ sử dụng những công nghệ hiện đại và tiên tiến nhất hiện nay để luyện thanh cho học viên nên cô đã đăng ký toàn khoá.
Shin-hong là huấn luyện viên thanh nhạc tại phòng luyện thanh nhưng khả năng của anh chỉ có thể dùng để dạy Dong-ju, người không có khả năng cảm thụ âm nhạc.
Nét duyên hài tự nhiên của “Cặp đôi hoàn cảnh”
Phòng luyện thành Dr.Mok là nơi tập trung những người kém hiểu biết về thanh nhạc, khả năng cảm thụ yếu, mù nhạc lý nhưng Dong-ju là học viên “nặng” nhất và khó đỡ nhất.
Shin-hong buộc phải luyện tập cho Dong-ju rất nhiều để bảo vệ danh tiếng của trung tâm và nhiều câu chuyện hài hước đã diễn ra giữa hai nhân vật này.
“Nữ hoàng phim tiếu lâm” Park Ha-seon tham gia trong nhiều bộ phim mà gần đây nhất là phim truyền hình sitcom High Kick 3 – Revenge of the Short Legged.
Nổi tiếng với phong cách diễn xuất tự nhiên, gây cười cùng nét biểu cảm gương mặt đầy hài hước, cô đã nhập vai thiếu nữ “thính giác kém” vô cùng dễ dàng và tạo cảm giác thoải mái, vui vẻ cho người xem.
Poster hài hước của phim
Yoon Sang-hyun đã xuât hiện trong series truyền hình sitcom The Secret of Keu Keu Island và trong các phim truyền hình khác như Queen of Housewives và Secret Garden, thu hút sự quan tâm của rất nhiều người với hình ảnh một người đàn ông lãng mạn và chung tình.
Một cảnh quay “khó đỡ” đem lại tiếng cười giòn giã
Và lần nay, anh đã “lấn sân” sang sự nghiệp điện ảnh với vai diễn nam chính điện ảnh đầu tay: một huấn luyện viên thanh nhạc buộc phải tập luyện cho một học viên “mù nhạc lý, thính giác kém”. Với những tài năng bẩm sinh, Yoon Sang-hyun sẽ mang đến nhiều bất ngờ cho người xem.
Người trong giới tiết lộ, Xuân Hinh được trả cát-sê cao nhất lên tới 100 triệu đồng cho vai chính trong một đĩa hài Tết phát hành năm 2012. Còn cát-sê cho vai chính trong một đĩa hài Tết của diễn viên Trung Hiếu cũng lên đến vài chục triệu đồng.
Hiện không còn nhiều trường hợp diễn viên đóng xong phim, tập vở của các đoàn nghệ thuật rồi “ngồi chơi xơi nước“. Thị trường giải trí nhộn nhịp nên các diễn viên có chút tên tuổi có thể “dựa” vào tiếng tăm bên phim ảnh, bên Kịch, Chèo… mà kiếm tiền từ nhiều công việc khác có liên quan hoặc không liên quan đến nghệ thuật.
10 năm trở lại đây, ngoài Xuân Hinh – người luôn được các hãng băng đĩa “săn đón” mỗi dịp Tết đến thì những gương mặt như NSƯT Trung Hiếu, Xuân Bắc, Hồng Vân, Tự Long, Công Lý, Vân Dung, Quang “tèo”, Minh Vượng, Thanh Thanh Hiền, Quang Thắng, Quốc Anh, Văn Hiệp, Phạm Bằng, Minh Hằng, Quốc Trọng, Vượng “râu”… cũng liên tục nhận được những lời mời tham gia các vở hài phục vụ bà con dịp Tết.
Các nghệ sĩ miền Bắc hay được mời tham gia các đĩa hài Tết
Người trong giới tiết lộ, Xuân Hinh từng được trả cát-sê cao nhất, lên tới 100 triệu đồng cho vai chính trong một đĩa hài Tết phát hành năm 2012 và cát-sê cho vai chính trong một đĩa hài Tết của Trung Hiếu năm 2012 cũng vài chục triệu đồng. Các nghệ sĩ có tên tuổi như Xuân Bắc, Vân Dung mỗi tập hài Tết tham gia có thể bỏ túi từ 50-80 triệu đồng.
Theo tìm hiểu của VietNamNet, riêng những đĩa hài được phát hành cho dịp Tết 2013 như: Xuân Hinh 2013, Không hề biết giận, Đại gia chân đất, Khi vợ có bồ, Xuân Hinh hài Tết 2013, Vua hài xài nhạc chế, cười vui như Tết 2013… cát-sê cho diễn viên chính Xuân Hinh, Xuân Bắc, Trung Hiếu, Chiến Thắng… dao động từ 30-100 triệu đồng, tùy vào mức độ nổi tiếng của nghệ sĩ và sự “chịu chi” của nhà sản xuất.
Với những diễn viên phụ thì số tiền nhận được thấp hơn, từ 200-600.000 đồng/1 phân đoạn. Nghệ sĩ Kim Xuyến cho hay chị nhận được 400.000 đồng/1 phân đoạn khi đóng đĩa hài Tết. “Đóng hài là phải có cái duyên. Mình phải thích mới làm tốt được còn chuyện tiền nong không quá quan trọng” – nghệ sĩ Kim Xuyến nói.
Nghệ sĩ Kim Xuyến
Ngày quay 1 vở hài không bằng 1 sô đi hát
Đạo diễn Đông Hồng cho hay ngoài yếu tố nội dung phải thay đổi và khai thác yếu tố mới cho các đĩa hài do công ty anh sản xuất thì việc mời những nghệ sĩ có “thương hiệu” và những gương mặt đang hoạt động lĩnh vực ca hát, người mẫu,.. cũng được các nhà sản xuất đĩa hài quan tâm. Theo đó, khá nhiều người đã thử sức ở những đĩa hài như: Minh Quân, Khánh Thi, Lô Thủy, Phi Thanh Vân, Andrea, Ngọc Khuê, Ngọc Anh, Phương Thanh…
Một số đạo diễn có tiếng ở Hà Nội liên tục cho ra các đĩa hài Tết khi được hỏi đều chung nhận rằng làm việc với những “diễn viên tay ngang” khá vất vả bởi họ không có năng khiếu và kinh nghiệm trong việc diễn xuất. Tuy nhiên, vì cũng là người của công chúng nên số tiền mà các nhà sản xuất phải chi cho họ để có mặt trong đĩa Tết là không hề ít, dao động từ 30 triệu đến 70 triệu đồng/1 vở.
Đạo diễn Đông Hồng đang thị phạm cho Xuân Bắc và Tự Long
Tuy nhiên, ca sĩ P – người vừa tham gia một đĩa hài Tết năm nay lại cho rằng nếu so với việc đi hát thì cát-sê cô nhận được qua một vai diễn hài là quá ít ỏi. Cô nói: “5 ngày quay ở một nơi rất xa Hà Nội, thức đêm hôm và số tiền tôi nhận được không bằng một sô tôi đi hát. Nhưng vì muốn thử xem mình có thể làm một công việc khác hoàn toàn ca hát ra sao nên tôi đã nhận lời”.
Cũng liên quan đến tiền cát-sê, đạo diễn Đông Hồng cho biết, đôi khi thực hiện một đĩa hài, ngoài tiền cát-sê phải trả cho nghệ sĩ, còn phát sinh rất nhiều khoản tiền khác. Anh thẳng thắn: “Nghe tin có sự xuất hiện của Xuân Hinh, dân làng kéo đến hàng ngàn người. Chúng tôi đã phải thuê 4 công an và trả cho họ 8 triệu cho mỗi ngày quay nhưng vẫn không đảm bảo”.
Ông Trịnh Sinh Nha – GĐ Hãng Hồ Gươm tiết lộ một đĩa hài Tết hao tốn của Hãng từ 700 triệu đến 1 tỉ đồng. “Với diễn viên số tiền nhận được tùy vào các giai đoạn khác nhau. Nếu 1 người kiêm nhiệm nhiều vai trò thì số tiền nhận được cũng phải khác. Nhưng nhìn chung các nghệ sĩ đều quan niệm chất lượng sản phẩm ra sao còn cát xê chiếm phần nhỏ thôi” – ông Nha nói.
Hit Hoàng tử và lọ lem là bộ phim nói về Hân (do diễn viên Midu đóng) là một ca sĩ tốt nghiệp trung cấp âm nhạc từ Hà Nội vào Sài Gòn lập nghiệp.Hân yêu Khanh (do diễn viên Trương Nam Thành đóng), một nhà sản xuất âm nhạc nổi tiếng trong showbiz.
Khanh là kẻ láu cá, thủ đoạn, lăng nhăng và có khả năng làm cho người khác phải theo ý mình… Khanh không có ý định tình cảm nghiêm túc với Hân và đang chuẩn bị âm thầm cưới vợ (Nga – do Andrea đóng) là con của chủ tịch một tập đoàn tài chính lớn. Nga cũng chính là một ca sĩ trẻ có nhiều triển vọng, xinh đẹp mà Khanh đang muốn lôi kéo về công ty giải trí của mình.
Trước mọi người Khanh và Hân quan hệ yêu đương, và Hân không biết những câu chuyện phía sau công việc làm ăn, cũng như việc Khanh sắp lấy vợ. Rồi sự việc cũng bị vỡ lở, mối tình tay ba đầy oan trái này sẽ đi về đâu?
Bộ ba “trai xinh gái đẹp” trong phim
Đạo diễn Ngô Quang Hải chia sẻ: “Ý tưởng khiến tôi hình thành ra bộ phim này chính từ cuộc sống xung quanh tôi. Giới trẻ đang nghĩ gì? Làm gì? Và chúng sống thế nào? Đó là một câu hỏi lớn đang dành được nhiều sự quan tâm của xã hội. Việt Nam đang trên con đường hội nhập với thế giới và phát triển từng ngày.
Bên cạnh đó là những nền văn hóa ngoại lai cũng dần xâm nhập vào nước ta, một số không phù hợp với thuần phong mỹ tục truyền thống của dân tộc đã bị bài trừ mạnh mẽ nhưng đồng thời một số lại góp phần đem đến một làn gió văn hoá mới mẻ.
Vì vậy tôi muốn tạo nên một bộ phim với không khí trẻ trung sôi động và tràn đầy nhiệt huyết của xã hội hiện đại trên nền văn hóa âm nhạc mới để giúp người xem có một cái nhìn gần gũi khách quan hơn về một bộ phận của đời sống ngày nay qua đó phần nào tạo ra sự gần gũi, thông hiểu nhau hơn giữa các thế hệ trong xã hội. Đồng thời mang đến cho mọi tầng lớp khán giả một món ăn tinh thần bổ ích, hấp dẫn và thú vị”.
Ngoài dàn diễn viên chính trong phim thì các khách mời tham gia phim là những nhân vật có tiếng trong giới nghệ thuật như ca sĩ ThuMinh, diễn viên Hà Việt Dũng, diễn viên Huỳnh Anh, nhóm 365, Hiếu Hiền, JustaTee, diễn viên người mẫu Tam Triều Dângvà nhiều nhân vật khách mời khác sẽ được công bố trong thời gian sắp tới.
Một số hình ảnh của các diễn viên tham gia phim:
Midu tiếp tục được đạo diễn Ngô Quang Hải ưu ái
Đạo diễn điển trai cũng khá thời thượng khi đưa tên tuổi đang hot Andrea vào phim tết
Diễn viên nhí Tam Triều Dâng và Huỳnh Anh tham gia phim với tư cách khách mời
(Phim) – Lần đầu tiên khán giả được chiêm ngưỡng voi 9 ngà, chằn tinh khổng lồ sống động.
Phimcapnhat:cập nhật nhanh nhất các tin tức điện ảnh, chuyện hậu trường và thông tin nóng hổi về các Ngôi sao.
Là một trong những dự án phim Việt rất được chờ đón trong năm 2012, Thạch Sanh 3D ngay từ khi ra mắt đã gây ra nhiều tranh cãi.
Ngoài chuyện trang phục và tạo hình nhân vật thì cốt truyện cũng như ý tưởng của bộ phim vấp phải nhiều ý kiến trái chiều.
Sau khi tung ra tạo hình các nhân vật và những cảnh quay đầu tiên, suốt thời gian dài bộ phim im hơi lặng tiếng.
Theo tiết lộ mới nhất từ phía đại diện đoàn phim thì: “Thạch Sanh 3Dban đầu dự kiến chiếu vào dịp Tết 2013 nhưng vì cần thêm thời gian để trau chuốt thêm cho các công đoạn kỹ xảo và dựng hình 3D nên nhà sản xuất quyết định dời ngày chiếu vào mùa hè 2013”.
Tuy nhiên, mới đây nhất bộ phim cũng vừa tung ra teaser trailer đầu tiên dài 1 phút 53 giây với những hình ảnh tóm lược về nội dung.
Ấn tượng nhất trong đoạn teaser này là hình tượng của Voi chín ngà và con chằn tinh cao hơn 4m đều được làm bằng công nghệ 3D.
Hình ảnh trống đồng, những chú voi 9 ngà, quân đội hùng mạnh cùng người thủ lĩnh hiên ngang được phác họa ngay trong những giây đầu tiên. Tất cả nhằm tái hiện một non nước Việt xưa, thời vua Hùng thứ 9 hùng mạnh.
Dựa trên câu chuyện cổ tích nổi tiếng nhưng bộ phim đã xây dựng một cốt truyện mang tính hư cấu. Trong khi đất nước đang thái bình thì giặc xâm lăng và quân đội của vua Hùng phải đối đầu với đối thủ dũng mãnh.
Trong tình thế nguy cấp ấy, Thạch Sanh xuất hiện như người anh hùng cứu thế. Vẫn trung thành cốt truyện gốc khi để người hùng cứu nàng công chúa nhưng không phải từ tên đại bàng hung ác mà là những kẻ thù nguy hiểm.
Tuy nhiên, nhiệm vụ cao cả hơn của Thạch Sanh chính là phải diệt trừ được chằn tinh để cứu cả đất nước khỏi thảm họa xâm lược.
Đoạn teaser kết thúc ở hình ảnh Thạch Sanh sẵn sàng đối đầu với quái vật hứa hẹn sẽ có một câu chuyện hào hùng phía sau đó.
Những hình ảnh mới nhất từ bộ phim Thạch Sanh 3D:
Hình tượng người hùng Thạch Sanh và chằn tinh khổng lồ
Công chúa Quỳnh Nga giỏi cung tên võ nghệ
Đội quân thời vua Hùng chỉnh tề
Những chú voi 9 ngà chỉ có trong cổ tích được tái hiện lại
(Phim) – Ngay từ khi công bố thông tin chính thức đầu tiên, Mỹ nhân kế đã nhận được nhiều sự quan tâm từ phía công chúng. Tác phẩm cổ trang này có sự góp mặt của những tên tuổi lớn như: đạo diễn Nguyễn Quang Dũng, dàn diễn viên nổi tiếng Thanh Hằng, Tăng Thanh Hà, Ngọc Quyên, Diễm My 9x, Phạm Anh Khoa…
Và đặc biệt hơn, Mỹ nhân kế sẽ được đến với khán giả trong định dạng 3D đầy sống động và đặc sắc. Đây cũng là bộ phim 3D thứ 2 được thực hiện tại Việt Nam.
Kinh phí thuộc diện hàng khủng
Sau Bóng ma học đường thì Mỹ nhân kế là tác phẩm điện ảnh Việt thứ 2 can đảm thử thách với định dạng phim độc đáo này. Không hẳn chọn 3D nhằm đáp ứng nhu cầu thời thượng của khán giả, với Mỹ nhân kế có một lý do khác để thực hiện.
Những hình ảnh đẹp này sẽ gần và thật hơn với khán giả nhờ công nghệ 3D
Trinh Hoan – Giám đốc hình ảnh (D.O.P) của phim chia sẻ: “Chọn 3D là vì bộ phim có quá nhiều yếu tố thuận lợi để thực hiện như: bối cảnh tốt, diễn viên tốt, kịch bản tốt, các cảnh hành động tốt… Với nhưng điểm mạnh như thế thì sử dụng kỹ thuật quay 3D sẽ mang đến cho khán giả nhiều cảm xúc về phim hơn.”
Tuy nhiên, chính vì yếu tố đó mà đoàn phim chấp nhận hai thiệt thòi: thời gian làm phim kéo dài và kinh phí đội lên quá cao. Hơn thế nữa, Mỹ nhân kế lại còn là một phim dạng cổ trang với khá nhiều cảnh hành động phức tạp.
Quốc Thịnh – chỉ đạo võ thuật của phim cho biết: “Gặp 3D, mà lại là phim võ thuật thì không gì khổ hơn. Nếu như với các phim 2D, chúng tôi có thể “ăn gian” một vài góc máy ở một số cảnh đánh nhau trực tiếp, nhưng với 3D thì không thể vì các hình ảnh nổi rõ lên, nhìn là thấy được liền. Các diễn viên vì vậy cũng phải “ăn đòn” thật khá nhiều.”
Tăng Thanh Hà xem thử lại cảnh quay bằng kính 3D ngay trên phim trường
Với một số đặc thù riêng của mình, để có thể đưa kỹ thuật 3D vào một phim cổ trang như Mỹ nhân kế là hết sức khó khăn. Trinh Hoan cho biết, nỗi khổ lớn nhất của mọi người chính là việc di chuyển các thiết bị này. Với khối lượng nặng gấp 4 lần so với máy quay thường nên ekip đã phải tìm ra nhiều cách để thực hiện.
Các cảnh quay góc rộng để tạo hiệu ứng hình ảnh cho khán giả tuy đơn giản nhưng lại là một trong những cảnh quay rất khó. Không thể sử dụng một số ống kính đặc biệt như thuờng lệ, ekip đã phải chế ra nhiều thiết bị để khắc phục điều đó.
Ngoài hệ thống cáp để quay các cảnh bay, phi thân cho diễn viên mà còn có một hệ thống cáp khác tương tự để treo và di chuyển máy để mở rộng cảnh quay. Điều này giúp tạo ra được hiệu ứng hình ảnh cho phim như khi thực hiện quay bằng máy quay dạng mô hình máy bay thu nhỏ.
Máy quay thuộc diện khủng được trang bị kĩ lưỡng
Bên cạnh đó, một số cảnh toàn còn yêu cầu phải dựng giàn giáo, xe cẩu để thả dây xuống, treo máy quay lên.
Thử thách hậu kì khắc nghiệt
Sau hơn 3 tháng thực hiện phim đầy gian khổ, các diễn viên đã có thể an tâm về nhà và chờ xem thành quả lao động.
Nhưng đó cũng là sự khởi đầu với ekip thực hiện hậu kì vì với họ giờ mới là thời điểm mở màn của cơn “ác mộng”. Nhằm giảm chi phí cho phim, phần hậu kỳ này được thực hiện hoàn toàn tại Việt Nam.
Trinh Hoan chia sẻ: “Việc này tuy khó nhưng không phải là không làm được. Xem như chúng ta học hỏi thêm kinh nghiệm. Nếu đem ra nước ngoài làm thì chi phí cho công đoạn này sẽ tăng lên gấp 6 lần – một con số không hề nhỏ”
Ngay từ lúc thuê thiết bị và kỹ thuật từ Hồng Kông, Trinh Hoan đã được khuyến cáo “hạn chế các cảnh xóa dây khi quay 3D”. Nhưng với kịch bản của Mỹ nhân kế thì điều này là bất khả thi.
Những cảnh quay có dây cáp treo là thử thách lớn đối với đoàn phim cả khi quay và làm hậu kì
Anh cho biết: “Không thể không dùng dây trong phim, với riêng cảnh đá cầu – là có thể hạn chế xóa dây nhiều nhất chúng tôi cũng không thể làm khác hơn. Các tư thế mà diễn viên biểu diễn trong phim thì ngay cả các vận động viên cầu mây chuyên nghiệp cũng không thể làm nổi. Chúng tôi đã nghiên cứu rất kỹ cảnh quay này nhưng cũng không tài nào tiết chế được.” Chính vì thế, kĩ thuật xóa dây trở nên khó khăn hơn nhiều.
Để đảm bảo mọi việc được suôn sẻ, ba tháng trước khi quay, ekip của phim đã phải làm việc trước với công nghệ 3D tại Hồng Kông. Tạm gọi là “làm nháp”, nghĩa là phải thực hiện quay 3D với các cảnh quay có dây kéo, bay nhảy… rồi sau đó thực hiện luôn hậu kỳ xóa dây, hoàn chỉnh phim. Sau khi cảm thấy mọi thứ đã khá ổn và ekip Việt Nam có thể xử lý hết các công đoạn làm hậu kỳ thì phim mới bắt đầu bấm máy.
Những cảnh hành động trong phim hứa hẹn rất mãn nhãn
Chia sẻ về cảnh quay hiệu ứng 3D, Trinh Hoan cho biết: “Có thể 3D của Mỹ nhân kế sẽ khó lòng so sánh với những tác phẩm nổi tiếng nhưng với riêng ekip Việt Nam chúng tôi thì đó đã là một thành công lớn. Đó là tất cả những thành quả tốt nhất mà chúng tôi đã đạt được sau những ngày tháng vật lộn với chuẩn 3D. Rất hy vọng là khán giả sẽ đón nhận tác phẩm này”.
Gian nan dựng bối cảnh tuyệt đẹp
Nhìn vào những cảnh quay đã được tiết lộ trong Mỹ nhân kế, có thể thấy đó là bối cảnh hoàn hảo: lưng dựa núi, mặt hướng biển.
Bối cảnh ngôi nhà nhuốm màu cổ tích và huyền thoại
Chia sẻ về công việc chọn bối cảnh phim cho Mỹ Nhân Kế, Mã Phi Hải cho biết: “Tôi được Dũng giao kịch bản khoảng 2 năm trước. Lúc đấy, tôi cùng Dũng và cả họa sĩ ý tưởng là anh Quang – anh trai của Dũng cùng ngồi lại phác thảo bối cảnh ra giấy rồi lên đường đi tìm địa điểm.
Đi suốt mấy tháng trời, cuối cùng tôi được giới thiệu cho resort Ngọc Sương một resort cách khá xa đất liền. Cả đoàn vui mừng vì từ phác thảo đến bối cảnh ngoài đời thật giống nhau đến 70 %. Song phần nội thất, nhà cửa thì chúng tôi phải thiết kế lại để làm sao cho đúng với cái hồn của bộ phim.”
Căn nhà của Đường Sơn Quán được làm toàn bộ từ tre, gỗ cộng thêm mạ đồng cho tất cả các chân cột trong nhà. Gần 11.000 cây tre đã được sử dụng cho thiết kế này, toàn bộ số tre được sàng lọc rất kĩ càng và vận chuyển từ nơi mua về tới tận khu resort.
Hồ tắm sữa dê của các mĩ nhân
Đoàn phim đã mất 1 tháng rưỡi mới hoàn thành xong phần khung của căn nhà – Đường Sơn Quán.
Ngoài hắc điếm, thì phòng của Kiều Thị, Đào Thị và khu hồ tắm sinh hoạt của các mỹ nhân cũng là một trong những chi tiết khiến các khán giả bất ngờ. Phòng của Đào Thị thị nhỏ nhắn, đơn giản, đúng với tính thiết kế theo kiểu “ma mãnh”, có nhiều bộ phận, cơ quan để tránh người khác xâm phạm.
Khu hồ tắm nguyên sơ của resort rộng đến 70 mét vuông, vì thế để có một hồ tắm với độ rộng vừa đủ và có nhiều đá như trong phim, ekip của Mã Phi Hải phải di dời đá, ngăn hồ tắm ra làm hai.
Lối vào Đường Sơn Quan huyền hảo
Phía cổng đi vào hắc điếm, khán giả sẽ thấy ngờ với dòng chữ hơi giống Trung Quốc nhưng thực ra đó là chữ Việt được chúng tôi viết cách điệu. Ở đó có nhiều đá, nhưng trong số những tảng đá ấy có 2-3 tảng đá giả. Vì có những cảnh nhân vật đánh nhau, bị ném vào đá vèo vèo, nếu không làm đá giả thì sẽ nguy hiểm đến tính mạng. ”
Với một quá trình gần 3 năm thực hiện, lại được phát hành dưới định dạng 3D Mỹ nhân kế hứa hẹn sẽ mang đến những trải nghiệm thú vị cho khán giả. Phim sẽ được công chiếu trên toàn quốc kể từ ngày 10/02/2013.
(Phim) – Nhà làm phim từng được đề cử Oscar Guillermo del Toro giới thiệu Mẹ ma (Mama), bộ phim thuộc thể loại rùng rợn, siêu nhiên, kể câu chuyện đầy ám ảnh về hai chị em gái mất tích trong rừng đúng vào ngày cha mẹ mình bị giết.
Nhiều năm sau khi được giải thoát, chúng luôn cảm thấy có ai đó, hay một cái gì đó muốn tóm lấy mình khi đêm xuống.
5 năm về trước, hai chị em gái Victoria và Lilly biến mất khỏi khu vực mình sinh sống không tung tích. Kể từ đó, người chú Lucas và bạn gái Annabel đã không ngừng nỗ lực tìm kiếm chúng. Nhưng khi hai đứa trẻ được tìm thấy, vẫn sống sót một cách kỳ lạ bên trong một căn nhà gỗ nhỏ đổ nát, thì cặp đôi bắt đầu tự hỏi liệu chúng có phải là những người khách duy nhất mình đã mời vào nhà hay không.
Khi Annabel cố gắng đưa những đứa trẻ hoà nhập lại với cuộc sống bình thường, cô nhận ra sự tồn tại của ma quỷ trong nhà. Liệu cặp chị em đang trải qua những tổn thương tâm lý, hay thực sự ma quỷ đã tìm tới chúng? Những đứa trẻ yếu đuối đã sống sót thế nào khi chỉ có một mình trong suốt những năm qua? Trên hành trình tìm lời giải cho những câu hỏi nhiễu loạn ấy, người mẹ mới sẽ nhận ra những lời thì thầm mình nghe thấy vào giờ đi ngủ xuất phát từ cặp môi của một sự tồn tại chết chóc.
Poster đầy ám ảnh của bộ phim
Tín đồ của phim kinh dị
Dựa trên phim ngắn từng gây tiếng vang trong làng điện ảnh năm 2008, MẸ MA là bộ phim đầu tay được thực hiện bởi Andy Muschietti và chị mình, nhà sản xuất Barbara Muschietti.
Chỉ trong một ngày năm 2006, hai người đã hoàn thành bộ phim ngắn như một thử nghiệm về phong cách, với mục đích chứng minh Andy không chỉ có khả năng làm quảng cáo hài. Trong phim, người xem được giới thiệu tới Victoria và Lilly, hai cô bé bị nhốt trong căn nhà của chính mình với nỗi sợ hãi một cái gì đó hay ai đó. Chúng cố gắng thoát khỏi một sinh vật ma quái được biết tới như Mẹ ma, những cuộc đuổi bắt kéo dài trong nhà cho tới khi bị dồn tới cuối hành lang, không còn nơi nào để trốn.
Phải mất thêm 2 năm để những thước phim được biên tập và thực hiện kỹ xảo. Khi được hoàn thiện và bắt đầu phát hành, bộ phim thu hút sự chú ý của nhiều liên hoan phim quốc tế, và cuối cùng là những “ông lớn” trong nền công nghiệp điện ảnh.
Barbara Muschietti nhớ lại: “Chúng tôi là những tín đồ của thể loại phim kinh dị, và những thước phim ngắn này giúp nuôi dưỡng giấc mơ có được một bộ phim của riêng mình.” Barbara cũng chia sẻ về sự hào hứng khi làm việc chung với em trai: “Tôi cảm thấy mạnh mẽ hơn bởi chúng tôi thấu hiểu lẫn nhau.”
Andy Muschietti cho hay chính mối dây liên kết này đã khiến họ nhận ra mình có thể thực hiện một tác phẩm điện ảnh cho dự án đầu tay này. “Barbara là đồng minh tuyệt vời bởi chị ấy muốn làm những bộ phim hay, và cùng lúc đó chị ấy cũng là chị gái tôi, luôn muốn bảo vệ tôi.”
Bộ phim ngắn thu hút sự chú ý của Guillermo del Toro, nhà biên kịch/đạo diễn/sản xuất lừng danh, người đã thực hiện gần 20 tựa phim, rất nhiều trong số đó là tác phẩm đầu tay của các đạo diễn. Mỗi năm ông xem hàng trăm bộ phim ngắn và cố gắng khích lệ những nhà làm phim tiềm năng để họ có thể chuyển tiếp sang những dự án lớn hơn. Đôi lúc ông tìm được vài điều đặc biệt. Và đó chính là khi trợ lý của Del Toro cho ông xem tác phẩm của Muschietti.
Del Toro miêu tả cảm giác thôi thúc muốn chuyển thể Mamá thành một bộ phim với thời lượng hoàn chỉnh: “Chỉ trong vòng 10 giây mở đầu của phim ngắn, Andy Muschietti đã thể hiện rõ rằng mình thấu hiểu về điện ảnh, điều đó khiến tôi vô cùng ấn tượng. Andy thực sự có tài.”
Điều gây ấn tượng đặc biệt với Del Toro là việc chị em nhà Muschietti chọn hai bé gái làm trung tâm của câu chuyện dữ dội và đáng sợ này. Các nhà làm phim người Mexico từ lâu tin rằng trẻ em là điều cốt yếu trong những câu chuyện ma, bởi “nguồn gốc của truyện ma nằm trong truyện cổ tích – truyện cổ Grimm, truyện dân gian Đông Âu, Nga đều tràn ngập bạo lực và nỗi sợ.”
Hai bé gái là trung tâm của câu chuyện dữ dội này
Và một câu chuyện kinh dị về trẻ con sẽ ra sao nếu thiếu hình tượng người mẹ? Del Toro nói: “Tôi nghĩ một người mẹ ma là ý tưởng tuyệt vời thay thế cho những con quái vật, bởi ai cũng liên hệ được với nó, dù là mẹ mình, mẹ bạn mình hay trong truyện.”
Chị em nhà Muschietti muốn tạo ra một bộ phim kịch tính, siêu nhiên, đánh thẳng vào những nỗi sợ hãi cơ bản và quen thuộc nhất của con người. Câu chuyện không chỉ kể về một con quái vật, mà sâu bên trong nó là cảm xúc của con người bị bẻ cong một cách ma quái. Và họ đã tìm ra người có thể giúp mình làm chuyện đó.
Barbara nói: “Guillermo là một thầy giáo cừ khôi, người luôn sẵn lòng chia sẻ kiến thức của mình; chúng tôi đã học được rất nhiều điều cả về kỹ thuật, cách sáng tạo và kinh doanh”. Del Toro hài lòng với vai trò này. Ông nhấn mạnh với nhà Muschietti rằng không gì có thể tuyệt vời hơn bộ phim đầu tay, và rằng họ nên luôn luôn lắng nghe bản năng, sự liều lĩnh của mình. Bà cho hay: “Những hiểu biết mà ông chia sẻ với chúng tôi là vô giá, thật vô cùng may mắn mới có được ông trong cuộc đời.”
Với nhiều năm kinh nghiệm sản xuất phim điện ảnh, từ bom tấn The Vow tới Scott Pilgrim vs. the World, Hollywoodland và Talk to Me, nhà sản xuất J. Miles Dale quyết định tham gia cùng Barbara Muschietti để thực hiện bộ phim. Theo Del Toro, Dale bị dự án đưa Mamá lên màn ảnh rộng cuốn hút bởi ông cảm thấy bộ phim ngắn “quá lôi cuốn, khiến bạn mong được thấy nhiều hơn. Nó khai thác đề tài mở về những điều có thể tác động mạnh tới lũ trẻ, ý nghĩa của việc trở thành cha mẹ, tình yêu và sự giúp đỡ có thể đến bằng nhiều cách khác nhau như thế nào.”
Dale nhận xét: “Điều tuyệt vời nhất ở Andy là anh ấy có khả năng chuyển hoá trí tưởng tượng của mình một cách vô cùng sáng tạo. Anh ấy rất hài hước, không nóng nảy, và không tỏ ra biết tất cả mọi thứ. Anh ấy luôn sẵn lòng hỏi ý kiến mọi người.”
Del Toro đã có những cuộc gặp với nhà Muschietti để phát triển kịch bản từ con số 0, sử dụng bộ phim ngắn làm môi trường mở rộng cho các nhân vật. Nhà Muschietti viết bản thảo đầu tiên, rồi Del Toro thêm vào một vài chi tiết rùng rợn, nhưng rồi cả 3 đều hiểu rằng họ cần trau chuốt kịch bản hơn.
Nhiệm vụ đó được giao cho Neil Cross, người mà Del Toro miêu tả như “một biên kịch gia mà tôi cảm phục và tôn trọng, kịch bản của ông có khả năng cô đặc tất cả vào thời lượng của một bộ phim.” Khi kịch bản đã sẵn sàng, Del Toro mới cảm nhận được một cách rõ ràng nhất mối liên hệ của sinh vật Mẹ Ma dành cho hai đứa trẻ tuyệt vọng – và bản năng của một người mẹ bảo vệ con của mình. Nó dành cho những đứa trẻ thứ tình mẫu tử duy nhất mà nó biết, và sẵn sàng giết chóc để bảo vệ con mình.
Mẹ ma gây ám ảnh
Nhà sản xuất – người thẳng thắn thừa nhận rằng mình tin vào ma quỷ – rất thích những câu chuyện mà ma được gắn liền với những đặc điểm rất con người. Ông nhớ lại: “Tôi thích ý tưởng hai đứa trẻ lạc trong rừng, được nuôi dưỡng trong nhiều năm bởi một con ma điên loạn bị ám ảnh bởi tình mẫu tử. Chỉ khi những đứa bé được giải cứu và mang về thành phố thì rắc rối mới thực sự bắt đầu.”
Đương nhiên, Mẹ ma về lý thuyết là phiên bản kéo dài của bộ phim ngắn, và quá trình thực hiện điều đó hoàn toàn không phải chuyện dễ dàng. Del Toro, Dale và chị em hà Muschietti làm việc chặt chẽ với nhau ở mọi khâu trong quá trình sản xuất, tuyển lựa diễn viên và quay phim. Mặc dù được biết đến với nhiều tựa phim mang hơi hướng kinh dị, Del Toro khẳng định rằng “MẸ MA là phim của Andy, được làm hoàn toàn theo phong cách riêng của anh ấy. Tôi nghĩ đó là một tác phẩm tuyệt vời, và không nhất thiết phải mô phỏng theo bất cứ sản phẩm nào của tôi.”
Là một đạo diễn quảng cáo lâu năm, bậc thầy của nghệ thuật kể chuyện chỉ trong vỏn vẹn 30 giây, Muschietti vẫn vô cùng cảm kích sự tự tin và ủng hộ của nhà tổng sản xuất dành cho bộ phim của mình: “Guillermo đã trở thành như cha đỡ đầu của bộ phim. Ngay từ đầu, ông đã nói rõ rằng muốn chúng tôi nỗ lực hết sức mình. Ông rất hào phóng với thời gian và những kiến thức mình có được, muốn mọi thứ phải thật hoàn hảo, máu lửa và trên tất cả, chứng minh cho chúng tôi thấy rằng ông tin vào việc lắng nghe theo bản năng.”
Vị đạo diễn nhớ lại: “Có những lúc trong quá trình phát triển câu chuyện, chúng tôi có ý tưởng khác nhau về một vấn đề. Và hầu như tất cả những khi ấy, ông đều nhắc chúng tôi rằng đó là bộ phim của chúng tôi, và chúng tôi nên đi theo bản năng của mình. Bạn không thể mong có được một người thầy tốt hơn Guillermo.”
Del Toro cũng đáp lại: “Tôi nghĩ Andy có một sự nghiệp rộng mở đang chờ phía trước. Anh ấy luôn bình tĩnh, có niềm tin vào bản thân, và tôi thích cách anh ấy chiến đấu để bảo vệ lối suy nghĩ của mình – ngay cả đối với tôi!”
Chọn diễn viên đóng phim kinh dị không vì sự nổi tiếng.
Khi chọn diễn viên cho những vai chủ chốt trong Mẹ ma, điều cốt yếu là phải chọn đúng người chứ không thể dựa vào mức độ nổi tiếng của họ. Ở đây chúng ta đang nói đến ông chú Lucas và cô bạn gái cá tính Annabel, người phải thừa nhận là chưa được chuẩn bị cho vai trò làm mẹ.
Cô gái theo trường phái tự do Annabel đã giúp đỡ bạn trai mình trong nhiều năm tìm kiếm những cô cháu gái mất tích. Sau khi tìm ra, ban đầu cô không muốn tham gia vào quá trình chăm sóc hai đứa trẻ, nhưng cuối cùng lại tìm được mối dây liên hệ với chúng.
Khi quá trình tuyển diễn viên cho vai này bắt đầu, Jessica Chastain đã làm việc với nhiều nhà làm phim nổi tiếng như Terrence Malick, John Madden và Al Pacino, nhưng những bộ phim chưa được ra mắt, và cô gần như vô danh. Mọi chuyện bắt đầu thay đổi trong năm 2011, khi sự nghiệp của cô nhảy vọt lên một tầm cao mới.
Jessica Chastain được đạo diễn đánh giá cao
Del Toro nhận xét: “Thắng lợi lớn nhất của chúng tôi trong MẸ MA là có được Jessica Chastain. Cô ấy có năng lực đặc biệt là thể hiện được cùng lúc sự mạnh mẽ cũng như yếu đuối, khiến bạn lập tức muốn quan tâm tới cô ấy.”
Đạo diễn cũng không tiếc lời khen Annabel của đoàn làm phim: “Jessica là một mỹ nhân và cũng là một nữ diễn viên tài năng. Tôi sẽ mãi mãi biết ơn việc cô ấy tìm tòi nghiên cứu thế giới nội tâm của chính mình, qua đó đem đến một sức sống mới, một nỗi muộn phiền ẩn sâu trong trái tim Annabel mà tôi chưa từng dám mơ tới. Có những khoảnh khắc mà cô ấy đầu tư quá nhiều cảm xúc, và bạn có thể cảm nhận điều đó trên màn ảnh. Chúng tôi thật may mắn vì gặp được cô ấy.”
Chastain thì cho hay cô đang tìm kiếm một dự án có thể thử thách khả năng diễn xuất của mình. Khi đọc kịch bản Mẹ ma, cô ngay lập tức bị cuốn hút. Cô nhớ lại: “Tôi là fan của phim kinh dị, và Mẹ ma thì quá đáng sợ và không giống bất cứ phim nào tôi từng làm trước đó. Tôi thích cách Annabel chuyển từ người bảo vệ bất đắc dĩ của hai bé gái, tới mức sẵn sàng chết chứ không để điều gì làm hại chúng.”
Chastain lý giải: “Mẹ Ma muốn giết Annabel bởi nó coi Annabel là đối thủ tranh giành tình cảm của lũ trẻ. Sẽ chẳng vấn đề gì nếu chúng ở nhà Annabel và Lucas, chỉ cần chúng yêu Mẹ Ma nhất. Nhưng khi hai bé gái nhận ra Annabel thật ấm áp, chúng biết rằng mình sẽ có được ở Annabel điều mà Mẹ Ma không bao giờ có. Thái độ của chúng bắt đầu thay đổi, và đó chính là nguyên nhân dẫn đến địa ngục trong ngôi nhà.”
Với sự hợp tác của bộ phận trang phục, đầu tóc và trang điểm, Andy Muschietti đã làm việc với Chastain để tạo nên vẻ bề ngoài đặc trưng cho Annabel: nữ anh hùng bất đắc dĩ 30 tuổi với mái tóc tém màu đen. Del Toro thừa nhận rằng ông đã rất ngạc nhiên khi lần đầu nhìn thấy tạo hình nhân vật. Ông cười nói: “Vẻ ngoài của Annabel khiến tôi sửng sốt – xăm trổ, tóc đen – nếu là tôi tôi sẽ đi theo hướng khác. Nhưng khi nhìn thấy cô ấy, tôi lập tức nhận ra ngay nhân vật.”
Nam diễn viên vào vai kép – hoạ sĩ Lucas Desanges và anh trai sinh đôi, nhân viên tài chính Wall Street Jeffrey, cần phải đạt tới trình độ lột tả được hình ảnh một người cha bị dồn tới đường cùng, đạt đỉnh điểm của sự tuyệt vọng trước khi đuổi hai đứa con nhỏ của mình vào rừng sâu. Dale nói về nhân vật Lucas: “Chú của lũ trẻ cảm thấy một trách nhiệm khổng lồ, bởi không ai biết thực sự điều gì đã xảy ra vào cái ngày mà chúng biến mất. Anh ta muốn làm sáng tỏ mọi bí ẩn, nhưng suy cho cùng, làm cha không phải là điều anh được chuẩn bị trước; có quá nhiều điều mà anh không biết. Bởi vậy anh dấn thân vào cuộc hành trình một cách mù quáng, chỉ vì tình yêu.”
Đạo diễn và các nhà sản xuất đã gặp gỡ khá nhiều nam diễn viên nổi tiếng Hollywood và cả châu Âu để tìm ra gương mặt thích hợp cho vai Lucas/Jeffrey, nhưng tất cả đều gặp khó khăn trong việc thể hiện vai của mình. Del Toro giải thích: “Andy muốn thế này, xưởng phim muốn thế nọ, và tôi lại muốn thế kia. Rồi đột nhiên chúng tôi xem được màn đọc thoại của Nikolaj Coster-Waldau, và tất cả quy về một mối. Anh ấy là người hội tụ đủ mọi yêu cầu.”
Coster-Waldau nói: “Tôi biết thể loại của câu chuyện, nhưng không nghĩ rằng nó sẽ tiến triển đến mức ấy. Nó như thể bạn đọc một trong những tin sốc trên báo về một người đàn ông bị khủng hoảng tới cùng cực, giết cả gia đình sau đó tự sát. Đó là khởi đầu! Rồi bỗng nhiên toàn bộ câu chuyện rẽ theo một hướng khác. Nhưng khi được xem phiên bản phim ngắn của Andy và Barbara, tôi có thể thấy rõ rằng Andy có lối sử dụng máy quay rất đặc trưng. Tôi thích bộ phim ngắn về những đứa trẻ và Mẹ ma, gần như bạn có thể cảm nhận được chúng.”
Cũng như Chastain, Coster-Waldau rất ấn lượng bởi sự ghen tuông khủng khiếp của sinh vật Mẹ Ma. Anh tiếp lời: “Chỉ cần không có bất cứ sự liên hệ vào về tình cảm giữa lũ trẻ và những người chúng gặp, thì Mẹ Ma vô hại. Nhưng một khi có dấu hiệu bị tranh giành tình cảm, nó sẽ lập tức trở nên hung hăng. Rõ ràng lúc ban đầu, Lucas là người có liên hệ với lũ trẻ. Bởi vậy anh ta là một mối đe doạ, và đã bị Mẹ Ma đẩy xuống cầu thang theo một cách rất riêng.”
Coster-Waldau (ngoài cùng bên trái) cũng chiếm được nhiều cảm tình của đạo diễn
Với vai những bé gái bị bỏ lại giữa rừng trong 5 năm, diễn viên nhí Megan Charpentier 10 tuổi và Isabelle Nélisse 8 tuổi được chọn lần lượt cho vai Victoria và cô em gái Lilly. Bởi cả hai đều xuất hiện trong phần lớn những cảnh phim kinh dị, các nhà làm phim hiểu rằng để tìm được diễn viên thể hiện vai này là một nhiệm vụ chẳng dễ dàng gì.
Barbara Muschietti cho hay: “Chúng tôi rất lo về việc tìm kiếm hai cô bé này, bởi đây là một bộ phim nặng nề, yêu cầu khá nhiều cả về thể chất lẫn tâm ý, và hai nhân vật hầu như xuất hiện trong mọi cảnh phim.” Những cuộc thử vai tại Canada đã mang tới cho các nhà sản xuất “hai cô bé kỳ diệu và quý giá nhất. Megan và Isabelle thật tuyệt vời! Không còn gì để nói thêm! Dù hoàn toàn khác nhau, hai cô bé đều vô cùng đặc biệt và được mọi người trong đoàn làm phim yêu quý.”
Dale nhớ lại toàn bộ quá trình: “Diễn viên trẻ em phải tuyển bằng trực giác. Rồi bạn phải liều lĩnh hy vọng rằng những gì mình thấy ở buổi thử vai sẽ được duy trì, đặc biệt sau những ngày dài làm việc xa nhà – và trong trường hợp này, là tới những nơi tối tăm hơn các diễn viên nhí cùng tuổi từng đến. Tôi đã rất ấn tượng với cách Megan và Isabelle vẫn giữ được nét duyên dáng và hài hước trong suốt quá trình. Điều đó đem lại cảm hứng và một luồng sinh khí mới cho tất cả chúng tôi – những thành viên của đoàn làm phim”.
Andy Muschietti không thể tưởng tượng được rằng hai nhân vật mà mình và chị gái sáng tạo ra 6 năm về trước lại có ngày được thể hiện thuyết phục đến như vậy trong tác phẩm điện ảnh đầu tay. Anh nói: “Victoria và Lilly khác nhau, nhưng cả hai đều phải trải qua nhiều chuyển biến về tâm lý. Megan lý trí hơn, người lớn hơn mặc dù mới chỉ lên 10, trong khi Isabelle nội tâm và tự phát. Nhưng cả hai đều có mối liên kết với Jessica và đem lại những cường độ cảm xúc hoàn hảo.”
Phim Info 